在这喧嚣时代，仍有一些创作者坚守着自己的节奏。若说电影圈里有第六代导演张杨，望向音乐圈，则有歌手朴树。张杨和朴树，一对多年老友，身上有颇多相似之处，比如诚实面对自我，比如永保赤子之心。前不久二人刚在电影《冈仁波齐》里合作，引发了一场影像和音乐的纯净共振。
7月8日，《冈仁波齐》电影片尾曲的演唱者的朴树，协调包下了万达影城CBD店整个影城，同时放映《冈仁波齐》一部电影，观众里多数是歌手朴树的粉丝，也有不少前来二刷、三刷影片的观众。一千个人看它，有一千种理解，这便是一部好作品的魅力所在。
丝毫不觉得“闷” 最感动的是人的简单和朴素
从6月20日电影上映首日仅有1.6%的排片，到近日逼近9000万票房，《冈仁波齐》一路走来离不开万千观众的支持以及各界知名人士的鼎力相助。活动当天导演张杨首先感谢了影片主题曲的演唱者朴树，为影片带来了一首好歌，同时感谢所有走进影院的观众，感谢他们对《冈仁波齐》的“加持”。朴树也在现场表示，其实《冈仁波齐》也帮助了大众来了解自己这首歌，自己很荣幸能和张杨导演合作，在他看来《冈仁波齐》是一部很可贵的电影。
在电影上映前，很多人猜测这部《冈仁波齐》会很“闷”，朴树坦言，其实自己在看之前也有这样的担心，但是实际观影过程中却完全没感受到“闷”，“我也做好了‘闷’的准备，我当时还想如果实在看不下去了，会不会退场，但是我只觉得这两个小时很快就过去了”。在电影上映之前，极少发微博的他还特意发布一条微博称赞影片，“自然温和扎实而且没觉得闷。没有局也不自说自话。被感动到了，好电影。朴素自然，心生敬意”。活动当天，朴树再次坦露这是一部很可贵的电影，因为自己经常去西藏，所以在看《冈仁波齐》的时候觉得代入感很强。
随着影片热映，网络上对影片的讨论日渐升温，朴树表示自己也在时时关注着相关评论，“其实我一直在关注有关电影的评论，大多数的评论我自己并不赞同，我没有从民族性和信仰角度理解这个片子，让我感动的只是人的朴素和简单，就是人的那种坚韧，就是无论你要做什么，你选择做了，选择一个方式来坚持，我觉得人生就是这样的，非常难，但是要选择了就走下去”。对于影片越来越好的票房成绩，朴树更是直白地表达了自己的心情，“它赚钱了我特别开心，我觉得如果把希望寄托在投资者的热情和良知上是不靠谱的，让他们看到钱，会更有说服力一点”。
“我觉得作为一个导演，首先张杨他拍片子的态度非常值得肯定，之前我们在上海首映的时候张杨还说，原本以为两个月就可以完成的影片，却让他在高原活活待了一年，所以我觉得这部电影非常扎实，每一个创作者都应该有这样的态度，这一点让我对他特别有敬意。另外，这个片子的技术非常好，让人感觉非常舒服”。朴树这样说道。
合作是源自内在的相似 更是两种气质的契合
在电影中，导演张杨为了最大程度还原真实生活，全程并未使用任何配乐渲染情绪，电影中所有出现的声音均为有源声音，风拨动着数树洞、牛摩擦着皮毛，一切声音都源于自然。而全片唯一的音乐，便是电影结尾出现的主题曲，由朴树演唱的《No Fear In My Heart》。
张杨在现场首次谈及了和朴树的这次合作，“我觉得我们的合作首先是建立在一个特别舒服的感觉里，因为电影原本没有片尾曲，就是念经的声音直到结束，从开始到最后就是那么安静的结束，也非常好。在投资人看来，这个电影虽然小众，还是希望更多人知道这部电影”。在当下众多歌曲中，为什么单单选中朴树这首歌作为主题曲，张杨认为除了“有一种内在的相似”，更在于两者气质的吻合，“其实最开始我脑子里没有这个概念，我都觉得可能什么歌都不行，因为我觉得这个东西怎么都不搭，本来挺严肃的事怎么能弄的特别娱乐？但是当我听完朴树这首歌，我觉得我们两者内在有很多相似的东西，你在听他这首歌的时候你就知道，他的气质是对的，我认为这首歌搁在这个电影里面完全没有问题”。
朴树也坦言，在自己看来影片全程的静默也不失为一种好的选择，但是本次能够合作自己也感到很荣幸。近几年，朴树先后为《后会无期》、《聂隐娘》、《解救吾先生》几部电影创作并演唱了主题曲，他一直希望音乐圈的朋友可以和优秀电影形成合作，自己也始终秉持着只给好电影写歌的原则，包括此次和《冈仁波齐》的合作。而在这首歌变成《冈仁波齐》主题曲之前，朴树还给自己的作品做了一些改变——更名和重新后期制作。“其实原本这首歌就是叫《No Fear In My Heart》，但是因为写不出歌词，扪心自问之后，我觉得我的心里全是恐惧，于是就改成了《The Fear In My Heart》，但是改名之后反而不像这首歌了。”朴树再次把这首歌改为《No Fear In My Heart》，并重新进行后期制作，使之成为影片的主题曲。可以说，这首歌更好的诠释了《冈仁波齐》,同时《冈仁波齐》也更丰富了这首歌的内涵。
每走一步 都会离“冈仁波齐”更近一步
《冈仁波齐》这样一部文艺电影，在当下火热的市场中显得异常清凉，无论题材、剧情、卡司上，和当下大卖的电影都相距甚远。对于投资人来说，投资这样的电影已经不仅仅是情怀和勇气的问题。当天，《冈仁波齐》投资人，天空之城影业CEO路伟当天也来到现场，谈到《冈仁波齐》现在的成绩，路伟感慨说道：“这部电影的票房今天能到八千万，实在超过我们所有人的想象。就像我有一天所说的，这可能是一帮人的朝圣，十一个人的朝圣，但是有一大帮人的加持，有无数的人在后面帮忙加持，这个片子从1.2的排片到3.6，再从3.6到时候5.9，再从5.9到6.0，今天又是1.2排片了，是因为大家一直在给它鼓励，这个电影还会走下去，虽然不知道会走多远，但是每一步都会离冈仁波齐更近一步。我们一直希望做一些尝试和投资，准备奔着少亏一点，多坚持，抱着长远的态度做一些事。我们希望市场上能有更多有趣的电影给有趣的人看，电影不只是个生意，他更是电影本身，我想这更是我们选择了电影这个行业的意义”。
在影片上映前后，导演张杨曾到全国多个城市进行路演，他最担心的就是常规娱乐化的路演模式，会把观众对影片认真讨论的声音淹没，“走了这么多的地方，我们主要是跟观众、影片人以及作家做一些映后的沙龙和交流，比较深入的聊聊电影。以前的电影做路演，完全都还是在比较娱乐化的状态里面进行着，我本身特别怕娱乐化的东西，但是这一路走下来，我觉得特别舒服，因为大家都是在认认真真地聊这个电影，认认真真在讨论这个事”。
作为导演来说，张杨最希望听到观众们真正的反应，“其实有的时候我特别怕那种赞扬，我会觉得自己做的没有那么好。导演最需要的看到的，是观众通过电影读懂你、了解你”。张杨一直以来最期望的，就是这部电影能找到它自己的观众， “这部电影的票房能达到8000万这样一个程度，首先是我们没有想到的，票房能体现出更多人看到了这个电影，这点对于我来说是个鼓励，我是真的希望这样的电影能找到真正喜欢它的观众”。
而《冈仁波齐》更大的意义还在于，让更多人看到了中国文艺电影的希望，张杨表示，“这两天有文章说，这个电影有可能可以探一探中国艺术片的观众到底有多少人，到底有多大的市场。我觉得这个电影还只是个例，很难复制，真正的艺术片市场相对来说还很小众，观众还是比较少，在我来看，三四千万的票房，实际上是合理的一个票房的概念。换句话说，对于这样艺术片来说，三四千万的票房就已经特别好了，它就可以维持一个相对良性的循环，无论是投资人还是导演或者观众的角度，还可以继续做这样电影，我觉得这个市场会相对比较理性。但是我们现在一说艺术片，可能都是几百万的票房，很难让投资人做这件事，导演没有钱又做不成。所以要在良性的循环里面做这个事情。我想这部电影，会让一些导演看到希望，让一些投资人和观众看到，有这么多的共同的人，大家在看这样的东西”。
朝圣之后再降魔《冈仁波齐》 孪生作品《皮绳上的魂》定档
截止到7月9日，《冈仁波齐》的院线票房已逼近9000万，累计观影人次超266万。影片由于良好的票房和市场口碑也获得了越来越多的支持，将延长放映日期到8月20日。在接下来的四十余天中，又将会有多少仰望银幕的人被信仰照亮？会有多少看过影片的人背包上路？会有多少人会从此爱上艺术电影……但是每走一步，都离冈仁波齐更进一步。
这部“现象级”电影还在热映，张杨导演另一部在同一时期、同一地区拍摄完成的藏地魔幻烧脑大片《皮绳上的魂》又宣告定档8月4日。届时，将同时有《冈仁波齐》和《皮绳上的魂》两部风格迥异的电影在影院里与观众见面。
《皮绳上的魂》改编自中国魔幻现实主义代表作家扎西达娃的两部短篇小说：《西藏，系在皮绳结上的魂》和《去拉萨的路上》，影片讲述一个背负原罪与世仇，死而复生的猎人经活佛点拨，一路降服心魔，最终将圣物天珠护送进入莲花生大师掌纹地的故事。
如果说《冈仁波齐》是一段空灵博爱、化繁为简的心灵朝圣之路，那么《皮绳上的魂》则会是它的绝对反面——一部充满西部色彩的魔幻现实主义大片。走过《冈仁波齐》朴素克制的朝圣之路，你需要再走过《皮绳上的魂》魔幻狂野的降魔之旅，才算随张杨进行了一次完整的修行。
“这两部作品创作形式虽大相径庭，但内在有着极强的关联性，它们探讨的都是在路上和寻找的主题。实际上，我最终的目的，是寻找自己真实的生命和电影的关系。”张杨如是说。
“左脚朝圣，右脚降魔”，今年暑期，朝圣者们将带着这两部虔诚的作品一道归来！
