信息时报讯 （记者 马泽望） 杨超导演的电影《长江图》年初在柏林电影节上让摄影师李屏宾斩获杰出艺术贡献银熊奖，这部当时被称赞故事充满哲理和诗意，画面犹如中国水墨画般的电影将于9月8日在内地上映。
昨日，该片在深圳举行媒体看片。这是一部让人看完后会热烈探讨“有没看懂”的电影，然而这也正是这部电影的魅力，观众可以自行解读这部丰富的电影，该片由上海顺着长江一路逆流上去追溯到长江源头的电影，画面真的美得令人沉醉。导演杨超之前说，这是一部关于爱与修行的电影。
《长江图》的故事，最简单的说法是秦昊饰演的长江货船船长淳与辛芷蕾扮演的长江边的女人安陆之间发生的一段爱情关系。电影一开头就是淳在长江边抓黑鱼，因为他的爸爸、货船的老船长过世，按照当地的习俗，孝子要抓一条黑鱼供在父亲灵前。这样有着民俗和神秘色彩的开头，预示着整部电影的走向。淳虽然是帮人拉货的船长，但整个过程表现出的却是一个沉溺诗歌的忧郁文青形象，以至于船工都向他大发雷霆，责骂他不务正业。整个航行的过程，淳在沿江多个城镇停靠，但都能与安陆相遇，多少都有魔幻现实的感觉。片中也不乏死去之人突然又现身的场面，现场还有观众悄声问：“他刚才不是死了吗？”
总而言之，这不是一部观众能用对待常规电影的方法观看的电影，但“难懂”并不等于不好，有观众就从中看出远比爱情故事更深刻的东西，譬如将“长江”所代表的生命载体作用和女性的包容、修行反映在人物事件中，展示出现实与魔幻、真实与虚妄、诗歌与远方的碰撞……
相比起能承担各种解读的故事，该片在画面上可是获得一致的赞美。李屏宾的镜头带着观众从上海到湖北、重庆、宜宾一路追溯到长江源头，这一“逆流而上”的展现方式让人看到长江的神秘与美丽。而这一“长江图”，又因为秦昊等演员的参与，变得远远不只是“记录片式的美”。长江每一处场景，都配上淳念的小诗，能让观众在看片时感受到各种思绪。
另外，该片与《刺客聂隐娘》一样，都是用胶片拍摄的电影，画面充满颗粒感，这种影像效果与如今商业电影所追求的高清画面完全是两个方向。不过，这种粗粝又有层次的画面感觉，反倒让《长江图》的气质越发神秘。这部在柏林电影节斩获大奖的电影，还真需要观众带着感受爱与拓宽自己观影眼界的“修行”心态，才能更好感受。
